Rolling Stone - Das Musikmagazin: News, Live, Videos, Reviews

03.02.2009

The Lady Rachel – Kevin Ayers

Der experimentierfreudige Bassist und Sänger aus Canterbury spielte erst bei den Wilde Flowers und Soft Machine, bevor er sich 1968 selbständig machte – und ein Jahr später mit „The Lady Rachel“ den düsteren Märchenerzähler gab: Die Titelheldin geht brav zu Bett, wird dann allerdings von surrealen Träumen heimgesucht, die Kevin Ayers mit fragmentarischen Orgelklängen und […]
mehr…
03.02.2009

Ronnie Spector

Gestützt von der wildromantischen Produktion ihres zukünftigen Gatten Phil Spector, wurde Veronica „Ronnie“ Bennett durch ihren messerscharfen Gesang bei den Ronettes zu einer der Stimmen der frühen Sechziger. Ihr Stil prägte Nachfolger von Patti Smith über Joan Jett bis zur E Street Band. Steve Van Zandt wuchs mit dem Sound von Hits wie „Be My […]
mehr…
03.02.2009

Lazy Sunday – The Small Faces

Die Small Faces hatten „Lazy Sunday“ nur zum Spaß aufgenommen, eine Veröffentlichung war nicht geplant. Plattenboss Andrew Oldham – er wartete schon lange auf neues Material der Band – hörte den Track und war begeistert. Auch die Rolling Stones, so erzählte er dem Sänger Steve Marriott, hatten „Satisfaction“ zuerst eher für einen Gimmick gehalten. Die […]
mehr…
03.02.2009

Thom Yorke

Von allen Sängern der Neunziger gehört Thom Yorke mit seiner intensiven Stimme zu den einflussreichsten. Hoch, klagend, oft an der Grenze zum Falsett – man hörte das später auf den Alben von Coldplay, Travis, Muse, Elbow und vielen anderen. „Ich hab versucht, wie Thom Yorke zu singen“, sagte Chris Martin von Coldplay einmal dem ROLLING […]
mehr…
03.02.2009

The Earle Of Salisbury – John Renbourn

Der Folkboom der sechziger Jahren nährte sich zunächst vor allem von amerikanischer Musik. Auch John Renbourn, ein begnadeter Fingerpicker aus dem südenglischen Torquay, schielte über den Atlantik, öffnete sich gegen Ende des Jahrzehnts aber auch dem heimischen Liedgut. Etwa „The Earle Of Salisbury“, das der um 1540 geborene Komponist William Byrd einst dem hochwohlgeborenen Minister […]
mehr…
03.02.2009

Jerry Lee Lewis

Nur wenige Künstler gingen mit einer solchen Vehemenz auf den Gesang los wie Jerry Lee Lewis, einer der wesentlichen Zünder des Rock’n’RolI-Urknalls in den Fünfzigern. So perkussiv er in seine Tasten hämmerte, so konnte er auch seine Stimme in ein reines Rhythmusinstrument verwandeln. Er zerfetzte die Texte in Wörter und Silben, in eine Art Nonsens-Stakkato, […]
mehr…
03.02.2009

Dead End Street – The Kinks

Mick Jagger imitierte Mitte der sechziger Jahre den Südstaatenslang, die Beatles parlierten bei „Michelle“ zeilenweise gar Französisch. Doch einer blieb dem verregneten Königreich der Teetrinker und Linksfahrer treu: Raymond Douglas Davies, Sänger, Rhythmusgitarrist und Hauptsongwriter der Kinks, suchte die Themen vor seiner Londoner Haustüre. Und fand eine ganze Menge davon. Er porträtierte den hyperaktiven „Dandy“, […]
mehr…
03.02.2009

Dion

Art Garfunkel beschreibt ihn als „kühn und extrovertiert“. Und Steve Van Zandt hört sogar „das höhnische Grinsen des Punk“ in seinen Songs der späten Fünfziger und frühen Sechziger wie „The Wanderer“. Dion kam in der Bronx zur Welt und wurde eine Schlüsselfigur im Übergang von Doo-Wop zu Rock’n’Roll: Er verkörperte die Rebellion der weißen Jungs […]
mehr…
03.02.2009

Silas Stingy – The Who

Für die eigenartigeren Songs und Themen war bei The Who traditionell Bassist John Entwistle zuständig, der auch dieses Kleinod vom Album „The Who Seil Out“ verantwortete: Die Hauptfigur erinnert an Charles Dickens‘ legendären Geizhals Ebenezer Scrooge, die Musik ist eine kuriose Mischung aus Folk und anglikanischem Kirchenchoral. Wie bei Entwistle üblich, gibt es kein Happy […]
mehr…
03.02.2009

Lou Reed

„Lou Reed hab ich besser drauf als jeder andere“, prahlte Reed einst auf der Bühne. Wohl nur halb im Spaß in der Tat kommt keine Stimme im Rock seiner gleich, dieser angriffslustigen Mischung aus trockener Intonation und tougher New Yorker attitude. Und sie passt perfekt zu den dunklen, freizügigen Songs über Sex, Drogen und verlorene […]
mehr…
03.02.2009

Penny Lane – The Beatles

Nostalgische Schnappschüsse aus dem Nachkriegs-Liverpool, entspannt swingende Vaudeville-Bläser, jubilierende Bach-Trompeten und eine federleicht hüpfende Melodie – all das gerann in diesen drei Minuten zu einem der bezauberndsten Höhepunkte im gesamten Beatles-Katalog. Winter 1966/67: Manager Brian Epstein mahnt eine neue Single an und die Kreativabteilung in der Abbey Road, bestehend aus John Lennon und Paul McCartney […]
mehr…
03.02.2009

Roger Daltrey

„Was für ein toller Sänger Roger Daltrey ist, begreift man erst so richtig, wenn man es selber mal versucht“, sagt Wayne Coyne von den Flaming Lips, der mit seiner Band 2008 bei den „Rock Honors“ für The Who ein „Tommy“-Medley spielte. Vom angstvollen Stottern in „My Generation“ bis zum markerschütternden Schrei von „Won’t Get Fooled […]
mehr…
03.02.2009

Knocking Nails Into My House – The Idle Race

Douglas Adams‘ „Per Anhalter durch die Galaxis war 1968 noch Zukunftsmusik, doch dem unglückseligen Romanhelden Arthur Dent hätte die erste Zeile dieses Songs gut zu Gesicht gestanden: „This house is mine but the men they say it’s not.“ Bei Jeff Lynnes Komposition steht nämlich Zwangsräumung auf dem Programm, der renitente Hausbesitzer lernt die Staatsmacht erst […]
mehr…
03.02.2009

Mavis Staples

Als Anfang der Siebziger die R&B-Hitserie der Staple Singers losging, dominierte Mavis Staples mit ihrem geschmeidigen Alt schon zwei Jahrzehnte lang den Sound ihrer Gospel-Familienband – und wurde auch zur Stimme der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung. Für ein weltliches Publikum zu singen war ihr zuerst unbehaglich. Jedoch, erklärte ihr ihr Vater Roebuck „Pops“ Staples: „Die Leute in […]
mehr…
03.02.2009

Equestrian Statue – Bonzo Dog Doo Dan Band

Schon der frühere Bandname Bonzo Dog Dada Band deutet daraufhin: Die durchgeknallten Engländer sahen sich den abseitigeren Künsten verpflichtet. Kein Wunder: Vivian Stanshall und Rodney Slater waren Kunsthochschul-Absolventen. Auch das spätere Monty-Python-Mitglied Neil Innes gehörte zur Band, die neben den genannten festen Mitgliedern stets mit wechselndem Personal spielte. Ihre exzentrischen Shows, eine bizarre Mischung aus […]
mehr…
03.02.2009

Paul Rodgers

„Seine Stimme ist so tough und maskulin“, sagt Alison Krauss, die schon als ein kleines Mädchen für Paul Rodgers schwärmte, „er könnte genauso gut mit einer Pistole in der Hand singen.“ Mit seiner kehligen, dabei makellos kontrollierten Röhre war Rogers dazu geboren, zu fetten Gitarren zu singen, und das tat er auch immer wieder – […]
mehr…
03.02.2009

The Changing Of The Guard – Marquis Of Kensington

Die britische Aristokratie hatte es nicht leicht in den sechziger Jahren: Immer mehr Bürgerliche kamen zu Geld und Ansehen, die Privilegien schrumpften, die Steuern stiegen. Was Kinks-Manager Robert Wace und den Musikproduzenten Mike Leander auf die Idee brachte, die ganze Misere in einen satirischen Popsong zu packen. Wace lieh seine Stimme, Leander warf sich in […]
mehr…
03.02.2009

Luther Vandross

Kein anderer Sänger ließ die Top 40 so schmerzhaft intim klingen wie Luther Vandross. „Singen erlaubt mir, alle in mir verborgenen Geheimnisse auszudrücken“, sagte Vandross einmal. Als Youngster kniete er vorm Altar von Aretha Franklin, Dionne Warwick und Diana Ross; dann ackerte er sich durch die Siebziger, indem er von „Burger King“-Reklame bis hin zu […]
mehr…
03.02.2009

l’m Henry The Eighth I Am – Herman’s Hermits

Die ehemaligen Heartbeats aus Manchester wurden mit ihrem 17-jährigen Leadsänger Peter Noone, einem putzigen Kinderschauspieler mit Zahnlücke, so etwas wie die erste britische Boygroup. Produzent Mickie Most verpasste der Band einen neuen Namen, ein knuffiges Teenybopper-Image und zündende Songs, die zumeist aus der Hitwerkstatt amerikanischer Komponisten stammten. Die Hermits wurden schnell Teil der British Invasion […]
mehr…
03.02.2009

Eric Burdon

Von allen Sängern der British Invasion hatte Eric Burdon eindeutig die physisch imposanteste Stimme. „Groß und dunkel“, sagt Steve Van Zandt, sei sie ihm vorgekommen, als er sie 1964 zum ersten Mal hörte – „Eric erfand das Genre des tief singenden Weißen.“ Auch Steven Tyler von Aerosmith registrierte Burdons enormes Register, als er zun ersten […]
mehr…