Es ist wohl eine gute Idee, dass Boy & Bear mit dem Release ihres Debüts lange gewartet haben – die Australier werden als Mumford-&-Sons-Epigonen wahrgenommen und wären zu einem früheren Zeitpunkt vielleicht untergegangen. Nun konnte Australien begreifen, dass auf diesem Album mehr geht als nur ein Folk-Revival, und die Band mit Charts-Notierungen belohnen. Zu den […] mehr…
„Steel In The Groove“ heißt ein Stück vom zweiten Album der Briten – was durchaus programmatisch verstanden werden kann. Zwar spuckt ihre Soundmaschine interessante Synthie-Klänge aus, aber an mitreißenden Harmonien mangelt es. mehr…
Den Song „If You’re Willing“ schleppt Penelope Houston schon einige Jahre mit sich herum. Eine Aufbruchsnummer, in der sie zur quengelnden Hammond B3 mit dem, was war, abrechnet und gleichzeitig mit gedämpfter Hoffnung nach vorne blickt: „Now I know my star may hang a little lower/ My voice is ragged and my coat is far […] mehr…
Die Sportskameraden aus Hamburg und neuerdings Berlin kennt man nicht gerade infolge einer außerordentlich hohen Veröffentlichungsdichte. „Aus der Asche, aus dem Staub“ ist im 15. Jahr des Bestehens erst das vierte Album – im Schnitt entspricht die Spanne zwischen den Werken fast einer Olympiade. Wenn dann aber doch mal wieder etwas Neues kommt, schlagen sie […] mehr…
Im vergangenen Sommer machten The Hold Steady ein paar Monate Pause, ihr Sänger nicht. Craig Finn zog nach Austin, Texas und nahm sein erstes Soloalbum auf. Er wollte mal etwas anderes machen, aber er kann eben doch nicht aus seiner Haut: Allein wie Finn seine Geschichten erzählt, dieser trockene Vortrag – das erinnert doch immer […] mehr…
Musikjournalisten sind normalerweise nicht so leicht entflammbar. Doch als ich im letzten Sommer Lana Del Reys „Video Games“ bei YouTube entdeckte, war das schon eine Art popkulturelle Epiphanie: Die hübsche Sängerin mit den seltsam verspritzten Lippen, die grobkörnigen Retro-Bilder eines längst untergegangenen Amerikas und vor allem die schwere Süße der symphonischen Musik. All das bündelte […] mehr…
Es ergibt keinen Sinn, bei Leonard Cohen von einem Alterswerk zu sprechen, denn jedes seiner Alben ist ein Alterswerk. Das Ende war schon immer nah, wenn er von den Frauen in seinem Leben sang oder von Gott. Er mag mit den Jahren weiser geworden sein, der Erleuchtung näher gekommen als wir transzendental Obdachlosen, doch er […] mehr…
The Knechtsand ist eine nostalgische Band, die ihre Wurzeln zwischen Hamburg und Sylt hat und ihren Namen einer sagenumwobenen Sandbank im niedersächsischen Wattenmeer verdankt. Ihr Album „Reisen“ handelt – natürlich – vom Aufbruch und Verlassen der Heimat, um die Liebe zu ebendieser neu zu entdecken. Die „Reise“ führt die Band musikalisch zurück in die 70er-Jahre. […] mehr…
Was mir an britischem HipHop so gut gefällt: Er klebt mit dem Ohr noch immer an der Straße und nicht an der Karosserie eines 500.000$-Neuwagens. Man spürt eine Unzufriedenheit, die schnell zu einer rasenden Wut anwachsen kann. Wer weiß schon, was auf den Mobiltelefonen der Londoner Plünderer im letzten Sommer lief? Wiley nimmt die Malaise […] mehr…
Zwischen Klamotte und Kunstfilm hat das deutsche Kino noch immer nicht sein emotionales Gleichgewicht gefunden. Trotz der hoffnungsvollen Entwicklung der vergangenen Jahre wirkt es zu verklemmt, so als traue es sich nicht dorthin, wo es wirklich wehtut. Die sogenannte Berliner Schule um Christian Petzold mag ihre brillanten Momente haben, verleitet etliche Regisseure allerdings zu einem […] mehr…
Ach, wie schön war es, als man sich noch ziellosen Träumen hingeben konnte. Im zartbitteren „When I Was Young“ verkleiden sich Nada Surf als Folkrocker, um sich mit niedlichem Satzgesang zu hübschen Fingerpickings an die unbeschwerte Naivität des Jungseins zu erinnern. „Now I’ve grown up/ I wonder what was that world I was dreaming of“, […] mehr…
So beschwingt, wie in „Gone Tomorrow“ hört man den notorischen Vokalgrummler Kurt Wagner nur selten. Es scheint fast so, als freue er sich auf diesen Aufbruch oder Abschied, den er dort besingt. Aber bei Kurt Wagner und seiner üppig besetzten Band Lambchop darf man sich natürlich bei solch vordergründigem Wohlklang nicht zu lange sicher fühlen. […] mehr…
Einbildungskraft schlägt Erfahrung. Das wussten schon die Motown-Schreiber, die den Temptations eine Frau auf den Leib fantasierten, die sie – „Just My Imagination“ – in Wirklichkeit nicht mal kannten. Das machten über 40 Jahre später auch Klara und Johanna Söderberg deutlich, die 2008 auf ihrer Debüt-EP „Drunken Trees“ mit schweren Beziehungskisten wie „You’re Not Coming […] mehr…
Da fehlt etwas. Das war mein erster Gedanke, als ich vergangenen Monat „Verblendung“, den ersten Film der „Millenium“-Trilogie des verstorbenen schwedischen Autoren Stieg Larsson, das erste Mal sah. Auch beim zweiten Mal war da noch diese Enttäuschung. Wie hätte die auch nicht da sein sollen? David Fincher, Regisseur einer handvoll Filme, die ich verehre, angefangen […] mehr…
Singende Weingläser wurden nie sinnfälliger und origineller eingesetzt als bei diesem Album, mit dem sich die Band nach „The Dark Side Of The Moon“ neu erfinden musste. Zusammen mit den Klängen „prähistorischer Synthesizer“ (so nennt sie Mark Blake seinen Liner Notes) sorgten sie für diese unvergleichlich melancholische Einleitung zu einer Song-Suite, die womöglich doch das […] mehr…
Zwei Jahre trennen die jugendkulturellen Szenen, die George Lucas in dem Film „American Graffiti“ und Pete Townshend in dem drei Monate danach veröffentlichten Album „Quadrophenia“ beschreiben. Während Lucas das Leben in einer kalifornischen Kleinstadt von 1962 so unendlich nostalgisch verklärt, rückte Townshend das sozialkritisch verschärft ins Zentrum seiner Geschichte des 1964 unter großen seelischen Qualen […] mehr…
Die vergangenen zwei Jahre standen bei The Cure im Zeichen der Versöhnung und retrospektiven Betrachtung des eigenen Werks. Während die längst angekündigte Veröffentlichung des zweiten Teils von „4:13“ auf unbestimmte Zeit verschoben wurde, holte Robert Smith den alten Gefährten Roger O’Donnell zurück und für einige Konzerte sogar den Ur-Cure-Schlagzeuger Laurence Tolhurst. Gemeinsam mit Simon Gallup […] mehr…
Die Platte läuft noch keine fünf Minuten, da ist man schon rundumversorgt; hat das dumpf-scheppernde Schlagzeug in „Laundry And Lasers“, die chromatischen Gitarrenläufe in „The Head“ und das Ein-Ton-Flötenspiel, das die herrlich verstolperte Popminiatur „Doughnut For A Snowman“ einleitet, hinter sich: Willkommen im Lo-Fi-Kosmos von Guided By Voices. Wieder einmal. Robert Pollard tut auf „Let’s […] mehr…
Die Britin Alice Costelloe und der Amerikaner Kacey Underwood präsentieren wunderbar verträumten Noise-Pop wie „Locked Up“ oder „Summer Cold“, der manchmal ein wenig an Mazzy Star erinnert. Zwei Stimmen, zwei Gitarren, alles untrennbar verschlungen – das reicht für ein respektables Debüt. mehr…
One-Hit-Wonder sind oft traurige Jungs. Sie machen auf Oldiefesten den Affen oder mischen angezeigte Zutaten wahllos zusammen, um doch noch eine neue Erfolgsrezeptur zu finden. Dirk Darmstaedter ist ein One-Hit-Wonder, aber eine traurige Gestalt ist er nicht. Als Sänger der Jeremy Days stand er dem Verführer Hype Aug in Aug gegenüber, 1988/89 war das, als […] mehr…
