Neil Young: Die 10 besten Deep Cuts
Die 10 besten Neil-Young-Deep-Cuts: Leser wählen Favoriten von "Thrasher" bis "Expecting to Fly".
Platz 5: „Albuquerque“
Aufgenommen innerhalb weniger Wochen, während er noch unter dem Eindruck der Tode von Crazy-Horse-Gitarrist Danny Whitten und Roadie Bruce Berry stand, ist „Tonight’s the Night“ eine irische Totenwache für verstorbene Freunde, die zugleich ein Rock-Meisterwerk ist. Die meisten Songs wurden in ein oder zwei Takes eingespielt, während die meisten Musiker völlig zugedröhnt waren.
Es mag technisch nicht perfekt sein, doch die Darbietungen sind äußerst gefühlvoll, und viele Neil-Young-Fans nennen es sein bestes Album. Einer der sanfteren Tracks ist „Albuquerque“, mit Nils Lofgren am Klavier und Ben Keith an der Pedal Steel. Oberflächlich geht es ums Kiffen, ein Auto mieten, nach New Mexico fahren und Spiegeleier mit Country-Schinken essen.
Doch im Kern geht es um die verzweifelte Sehnsucht, einen Ort zu finden, an dem man entkommen und zur Ruhe kommen kann. Young hat die Studioaufnahme nie übertroffen, doch die Solo-Akustikversionen der Tour 1999 sind besonders.
Platz 4: „Revolution Blues“
David Crosby wurde überredet, bei diesem unheimlichen „On the Beach“-Song Gitarre zu spielen, doch die Geschichte einer Charles-Manson-ähnlichen Figur verstörte ihn, und bis heute sagt er, dass er den Song nicht mag.
Es ist schwer vorstellbar, dass der ehemalige Byrd einen Song aus der Perspektive eines mörderischen Psychopathen mit Zeilen wie „Well, I hear that Laurel Canyon is full of famous stars/But I hate them worse than lepers and I’ll kill them in their cars“ schreiben würde.
Doch es spiegelte die schwierige Zeit wider, als die vermeintlich friedlichen 1960er den gewalttätigen, kokaingetränkten 1970ern wichen. Young hat den Song seit einem einmaligen Crazy-Horse-Gig 1987 nicht mehr angerührt.
Platz 3: „Don’t Be Denied“
Neil Young hatte eine schwierige Kindheit. Seine Eltern ließen sich bitter scheiden, und er wurde überwiegend von seiner Mutter großgezogen, zog von Stadt zu Stadt und war ständig der Neue in der Schule. Diese schmerzhaften Erinnerungen verarbeitete er in „Don’t Be Denied“, einem herausragenden Track der seit Langem vergriffenen Live-LP „Time Fades Away“ von 1973.
„I wore white bucks on my feet“, singt er. „When I learned the golden rule/The punches came fast and hard/Lying on my back in the school yard.“ Der Song endet mit dem Aufstieg von Buffalo Springfield und der Erkenntnis, dass selbst Erfolg ihn nicht glücklich machen würde. Es ist einer der persönlichsten Songs, die er je geschrieben hat, und seit 1983 hat er ihn nur dreimal gespielt.
Platz 2: „Ambulance Blues“
Die zweite Seite von „On the Beach“ endet mit „Ambulance Blues“, einem brillant erzählten, im Bewusstseinsstrom gehaltenen Epos, das zu Neil Youngs größten lyrischen Leistungen zählt und alles von Richard Nixon („I never knew a man could tell so many lies“) bis zum traurigen Zustand von Crosby, Stills and Nash („You’re all just pissin‘ in the wind/You don’t know it but you are.“) behandelt.
Doch es beginnt an einem besseren Ort, mit dem Rückblick auf die „old folky days“, als „the air was magic when we played.“ Doch die Zeit ließ diese Magie verblassen, und Trauer mischt sich schnell in die Verse. Der Song ruhte viele Jahre, doch 1998 kehrte er überraschend beim Bridge School Benefit zurück, und 2007/08 spielte er ihn jeden Abend auf der Theatertour.
Platz 1: „Thrasher“
Crosby, Stills, Nash and Young leisteten nach „Deja Vu“ von 1970 nicht viel zukunftsweisende Arbeit, doch ihre Schwierigkeiten inspirierten Neil Young dazu, einige großartige Songs zu schreiben. Der verheerendste ist „Thrasher“ von 1979, in dem er sehr deutlich macht, warum er die Supergroup verließ. „So I got bored and left them there“, singt er.
„They were just dead weight to me/Better down the road without that load.“ Autsch. Im weiteren Sinne ist es ein Song darüber, voranzugehen, selbst wenn es schmerzhaft und schwierig ist, um nicht zu einem Fossil zu werden. Er erinnert sich auch daran, „that great Grand Canyon rescue episode“ einer Fernsehshow gesehen zu haben. Manche dachten, er meine „The Brady Bunch“, doch die Serie lief, als er ein Kind war, also war es wahrscheinlich ein Western der 1950er.
Bis zum vergangenen Jahr hatte Young den Song seit der „Rust Never Sleeps“-Tour 1978 nicht mehr gespielt, doch dann holte er ihn plötzlich bei einer Theatershow in Los Angeles hervor. „I haven’t done it that much in my life“, sagte er. „Because at a very vulnerable moment I read something about it. Just like the worst fucking review I’ve ever read. So, for all you reviewers, if you feel like your words don’t mean anything, you’re probably right. In that case, they were damaging.“
Vielleicht wird ihn die Tatsache, dass er diese Umfrage gewonnen hat, beruhigen, dass „Thrasher“ tatsächlich ein geliebter Song ist.
