Die 150 besten Science-Fiction-Filme aller Zeiten
Vom „Blade Runner“ bis „2001: A Space Odyssey“: ROLLING STONE hat die 150 besten Sci-Fi-Filme gewählt.
50 The Martian (2013)
Theoretisch passt diese Geschichte über einen Astronauten (Matt Damon), der versehentlich auf dem Mars strandet, in die Tradition der realistischen, zukunftsnahen Science-Fiction. Doch die Verfilmung des Romans von Andy Weir durch Regisseur Ridley Scott und Drehbuchautor Drew Goddard fühlt sich an wie die am weitesten hergeholte spekulative Fiktion, die in einer Realität spielt, in der sich die Welt gerne zusammenfindet, um das Leben eines Mannes zu retten, und in der wissenschaftlicher Scharfsinn und das Streben nach Wissen allgemein als respektabel gelten. Wenn Sie sich auf diese Ideen einlassen können, dann erwartet Sie Big-Budget-Popcorn-Unterhaltung vom Feinsten. Damon fliegt die meiste Zeit des Films im Alleingang und beherrscht unsere Aufmerksamkeit selbst dann, wenn er im Stillen Kartoffeln aus seiner eigenen Kacke züchtet. Und er wird flankiert von einer absurd starken Besetzung - unter anderem Chiwetel Ejiofor, Jessica Chastain, Kristen Wiig, Jeff Daniels, Donald Glover, Sean Bean, Sebastian Stan, Benedict Wong, Michael Peña und Kate Mara - die sich von ihrer sympathischsten Seite zeigt. Außerdem: Disco. Viel, viel Disco. --Alan Sepinwall
49 Everything Everywhere All at Once (2022)
Ein paar Monate nach Spider-Man: No Way Home und ein paar Monate vor Dr. Strange in the Multiverse of Madness feierte ein A24-Film Premiere, der mit etwa dem gleichen Budget wie diese Filme produziert wurde und sich mit dem Thema Multiversum beschäftigt. Eine chinesisch-amerikanische Einwandererfamilie - Michelle Yeoh als Mutter, Ke Huy Quan als Vater, Stephanie Hsu als Tochter - fällt aus scheinbar banalen Gründen auseinander. Aber dank der Vorstellungskraft der Autoren und Regisseure Daniel Kwan und Daniel Scheinert finden wir heraus, dass ihre dysfunktionale Dynamik in Wirklichkeit darauf zurückzuführen ist, dass eine Reihe von parallelen Realitäten auseinander fallen, und zwar dank der Spaltung zwischen einer alternativen Yeoh und einer alternativen Hsu. Während die Charaktere von Universum zu Universum springen (einschließlich eines, in dem sich die Menschheit entwickelt hat, um... Hot-Dog-Finger zu haben?) und sich Fähigkeiten von ihren Gegenspielern ausleihen, verlieren die Daniels nie die ausgefransten Emotionen aus den Augen, die die drei Hauptfiguren immer noch zusammenhalten, was wiederum dafür sorgt, dass die metaphysischen Machenschaften klar und einfach zu verfolgen sind. -AS
48 Mad Max 2: The Road Warrior (1981)
George Millers zweiter Eintrag in den Mad Max-Kanon hat unsere Träume von einer postapokalyptischen Welt völlig neu verdrahtet. Nach "The Road Warrior" wussten wir, dass jede postnukleare Zukunft mit steroidalen, mohawk-artigen Banden australischer Männer gefüllt sein würde, die auf sandigen Highways marodieren und sich gegenseitig für Wasser und Benzin umbringen. Mel Gibson kehrt als Mad Max zurück, ein rätselhafter, schrotflintenbewaffneter Herumtreiber, der vom Mord an seiner Frau und seinem kleinen Kind gezeichnet ist - ein Ereignis, das bereits im Film Mad Max von 1979 geschildert wurde. Aber Max’ unbehagliche Allianz mit einer idealistischen Gemeinschaft auf der Suche nach dem Paradies und einem Feral Kid, das mit einem messerscharfen Stahlbumerang ausgerüstet ist, ist zweitrangig gegenüber Millers unvergesslichem Set-Design und seiner Vision einer Welt voller staubiger Landschaften, Muscle Cars und fantastischer Gewalt. -MR
47 Looper (2012)
Lange bevor er einen der besten "Star Wars"-Filme einer Generation drehte - Hasser können jetzt gerne das Gebäude verlassen -, schenkte uns Rian Johnson diese Mafia-Film-meets-Mobius-Streifen-Geschichte über Auftragskiller, die als Looper bekannt sind und Gauner, Schnüffler und Spitzel ausschalten, die in die Vergangenheit geschickt werden. Einer dieser Profikiller, Joe (Joseph Gordon-Levitt), befindet sich in einer heiklen Situation: Das jüngste Opfer, das für ein dauerhaftes Nickerchen vorgesehen ist, ist zufällig... eine ältere Version von Joe (Bruce Willis) aus der Zukunft. Nachdem letzterer entkommen ist, bevor ersterer den Kreislauf schließen kann, haben die beiden Joes eine Verabredung mit dem Schicksal auf einer ländlichen Farm in Kansas, die von einer alleinerziehenden Mutter (Emily Blunt) und ihrem ganz besonderen Sohn bewohnt wird. Zeitreisen sind hier nur die Spitze des Sci-Fi-Eisbergs; Johnson gibt uns auch mächtige telekinetische Hellseher, eine Vision des Jahres 2044, in der sich altmodische Donnerbüchsen mit hochmoderner Technologie mischen, und eine geniale Anspielung auf den Gedanken, dass die Vergangenheit nie mit uns fertig ist, selbst wenn wir denken, dass wir mit der Vergangenheit fertig sind. Ein sofortiger Klassiker, unabhängig davon, in welcher Zeitlinie man gerade lebt. -DF
46 The Brother From Another Planet (1984)
Der Außerirdische Joe Morton ist gerade mit seinem Raumschiff auf Ellis Island gelandet. Während der stumme Außerirdische mit den drei Zehen an die Wände der leeren, dunklen Empfangsstation klopft, hallen in seinem Kopf die Rufe und Schreie vergangener Einwanderer wider. Ja, dies ist ein Film von John Sayles, und so sind die folgenden Abenteuer des Bruders in Harlem voller Symbolik und Botschaften über die Erfahrung der Schwarzen, die bei einem gewissen liberalen Publikum Anklang finden werden. Außerdem ist der Film mit einer Vielzahl von Charakterdarstellern besetzt, von David Strathairn und Fisher Stevens, die schon vor ihrer Berühmtheit spielten, bis hin zu den verstorbenen Steve James und Bill Cobbs, die The Brother from Another Planet eine oft urkomische und wunderbar alberne 80er-Jahre-Bohème-Sensibilität verleihen. -MR
45 A Trip to the Moon (1902)
Der Film ist stumm, bietet optische Effekte, die zeigen, wie primitiv und erfinderisch das frühe Kino war, und ist so kurz, dass man ihn in einer Kaffeepause ansehen kann. Und doch gibt es wohl keinen einflussreicheren oder bahnbrechenderen Film auf dieser Liste als den Kurzfilm von Georges Méliès aus dem Jahr 1902, in dem ein Haufen verwirrter Astronomen in eine riesige Kugel steigt und auf dem Mond gegen ein Reich springender Verrückter kämpft. Die bewegten Bilder waren noch nicht einmal in die Pubertät eingetreten, als Méliès, der sowohl ein Magier als auch ein Filmemacher war, uns den ersten Science-Fiction-Film schenkte, der allgemein als solcher anerkannt ist. Die Aufnahme des Mondes, der eine Raumfähre direkt in den Augapfel bekommt, wurde zur Kurzform für ein ganzes Genre. Alles beginnt genau hier. -DF
44 Gravity (2013)
Die Vorstellung, im Weltraum verloren zu sein, wurde noch nie so realistisch und beängstigend dargestellt wie in dem agoraphobischen Albtraum von Regisseur Alfonso Cuarón. Sandra Bullock spielt zwar die Hauptrolle einer Astronautin, die einen tödlichen Meteoritenschauer überleben und sich dabei mit ihren eigenen allzu menschlichen Unzulänglichkeiten auseinandersetzen muss, aber der eigentliche Star des Films ist sein Bösewicht: das absolute, allumfassende Nichts des Weltraums. Dank schwindelerregender CGI und Bullocks 90-minütiger Panikattacke ist Gravity sowohl Horror als auch Science-Fiction, denn manchmal gibt es nichts Beängstigenderes, als mit seinen Gedanken allein zu sein - und mit einer endlichen Menge an Sauerstoff. -KG
43 They Live (1988)
Es ist ein neuer Morgen in Amerika, und der neu in die Stadt gezogene Roddy Piper wittert einen Verdacht, als er sieht, wie die LAPD die Organisatoren eines Obdachlosenlagers schikaniert. Als er jedoch eine spezielle Sonnenbrille aufsetzt, sieht er, was wirklich vor sich geht - und das ist nicht schön. John Carpenters gnadenlose Satire auf das Konsumverhalten der 80er Jahre und das "Mach dir keine Sorgen"-Infotainment lässt vermuten, dass hinter jedem bisschen Medien eine unterschwellige Botschaft steckt: Sei passiv. Heirate und pflanze dich fort. Kaufe Dinge. Sieh fern. Kaufe mehr Dinge. Der Film ist vielleicht am besten bekannt für seine erstklassigen Dialoge der harten Jungs ("Ich bin hierher gekommen, um Kaugummi zu kauen und in den Arsch zu treten... und ich habe kein Kaugummi mehr"), seine sechsminütige Faustkampfszene zwischen Piper und Keith David und die Inspiration für Shepard Faireys Straßenkunst "Obey". Aber die Fähigkeit des Films, sich darauf einzulassen, wie die Mächtigen (selbst wenn es sich bei diesen Mächten um Außerirdische handelt) endlose Ablenkung nutzen, um die Öffentlichkeit gefügig zu halten, ist es, was ihn so beunruhigend macht. "Es ist kein Science-Fiction", sagte Carpenter auf die Frage nach They Live. "Es ist ein Dokumentarfilm." -DF
42 Back to the Future (1985)
Ja, der Blockbuster von 1985 ist in erster Linie eine Komödie mit einer Prämisse - Was wäre, wenn du in der Zeit zurückreist und deine Mutter Sex mit dir haben will? - die immer noch schwer zu glauben ist, dass sie jemals gedreht wurde. Und ohne das Charisma und das komische Timing von Michael J. Fox als verwirrter Teenager Marty McFly, die aggressive Eigenart von Christopher Lloyds Doc Brown, die unverblümte Lust von Lea Thompsons Lorraine und das... was auch immer es ist, das Crispin Glover als George macht, würde nichts davon funktionieren. Doch das Drehbuch von Bob Gale und Regisseur Robert Zemeckis ist ein Schweizer Uhrwerk, was den Plot und den Umgang mit den Komplikationen eines DeLorean angeht, der in der Zeit rückwärts und vorwärts fahren kann, wenn er 55 Meilen pro Stunde erreicht. Der Film hat sich so tief in das öffentliche Bewusstsein eingeprägt, dass andere Filme über Zeitreisen, wie Avengers: Endgame, Charaktere auftreten, deren primäres Wissen über dieses Thema von Doc Brown stammt. -AS
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