Die 150 besten Science-Fiction-Filme aller Zeiten
Vom „Blade Runner“ bis „2001: A Space Odyssey“: ROLLING STONE hat die 150 besten Sci-Fi-Filme gewählt.
89 Fliegende Untertassen greifen an (1956)
Der Titel sagt schon alles: Unsere große blaue Murmel wird von Außerirdischen in großen, silbernen UFOs angegriffen! Und nur der Wissenschaftler Hugh Marlowe, seine neue Frau Joan Taylor und das US-Militär können sie aufhalten! Als einer der schwindelerregenderen, wahnsinnig lustigen Beiträge zum Sci-Fi-Zyklus der 1950er Jahre fühlt sich dieses makellose Stück Samstags-Matinee-Pulp an wie ein altes Cover des Magazins Amazing Stories, das zum Leben erweckt wurde, bis hin zu den seltsam kantenlosen Metallanzügen der Außerirdischen. Und der Höhepunkt, bei dem zahlreiche fliegende Untertassen Denkmäler in Washington D.C. zerstören - und in das Capital Building krachen - ist eine großartige Erinnerung daran, warum Ray Harryhausen das Beste war, was dem Genrefilm im 20. -DF
88 Scanner (1981)
Wie zuversichtlich war David Cronenberg 1981 bei dem Film, der sein Durchbruch im Mainstream werden sollte? Er baute in die ersten 15 Minuten eine Szene ein, in der der Kopf eines Mannes explodiert, und ging dann davon aus, dass er eines der schockierendsten Bilder, die je auf Film gebannt wurden, noch übertreffen könnte. Der von Philip K. Dick inspirierte Film handelt von einem Mann namens Cameron Vale (Stephen Lack) mit übersinnlichen Kräften, die er weder erklären noch kontrollieren kann. Er taucht dann in eine Unterwelt ähnlich begabter/verfluchter Individuen ein, und seine Reise enthüllt sowohl eine Contergan-ähnliche Droge als auch einen unternehmerischen Machtkampf über eine Reise durch verschwörerische Paranoia, die erforscht, was es bedeutet, menschlich zu sein - und vielleicht die Menschlichkeit zu überwinden - auf dem Weg. -KP
87 Blade Runner 2049 (2017)
Denis Villeneuve gibt Ridley Scotts Meilenstein aus dem Jahr 1982 endlich die späte Fortsetzung, die er verdient, mit Harrison "Deckard" Ford und Ryan "K" Gosling als Blade Runner in Vergangenheit und Gegenwart. Blade Runner 2049 fühlt sich oft wie eine Gelegenheit an, sowohl die Geschichte des Originals fortzusetzen als auch seinen Look zu aktualisieren, indem er die Töne vom überladenen, neonfarbenen Downtown-Glühen des Originals zu einer weniger belastenden, aber ebenso fesselnden Palette neutraler Farben und Töne verschiebt. Der Film ist wunderschön fotografiert, von nächtlichen Sequenzen in fluoreszierendem Licht bis hin zu staubigen, verwaschenen Landschaften von zerstörten Städten, was Roger Deakins einen wohlverdienten Oscar für seine Kameraarbeit einbrachte. Neben Gosling spielen Sylvia Hoecks als Replikantin, die auf der Suche nach einem geheimnisvollen Kind ist, Robin Wright als seine menschliche Kommandantin und Ana de Armas als seine holografische, aber scheinbar echte Freundin. In der Zwischenzeit ist Jared Leto in seiner Rolle als blindwütiger, korrupter Industrieller mit seiner unverzichtbaren Schrägheit gut bedient. -MR
86 Star Trek IV: Zurück in die Gegenwart (1986)
Eine vom Aussterben bedrohte Erde, Zeitreisen auf einem klingonischen Warbird und ein Paar Buckelwale - all das ist Teil der Handlung des vierten Star-Trek-Films, der bis heute eingefleischte Trekkies mit seinem unbeschwerten, manchmal albernen Tonfall spaltet. Fürs Protokoll: Beamen Sie uns hoch: The Voyage Home ist ein echter Brüller. Das ist den Leistungen der Hauptdarsteller zu verdanken, insbesondere William Shatner, Leonard Nimoy und DeForest Kelley, die als Kirk, Spock bzw. Bones ihr Bestes geben, um sich im San Francisco der späten Achtzigerjahre zurechtzufinden, nachdem sie durch die Zeit gereist sind. Vor allem Shatner ist eine Perle, wenn er damit kämpft, die Kunst des Fluchens zu erlernen. (Schließlich finden er und die Crew die Wale, die die Menschheit retten werden, und bringen sie zurück in die Zukunft, wobei sie eine nicht allzu subtile Botschaft über den Umweltschutz übermitteln. -JH
85 Sunshine (2007)
Stellen Sie die Regler für das Herz der Sonne ein: Danny Boyles Sci-Fi-Werk folgt einer bunt zusammengewürfelten Crew an Bord des Raumschiffs Icarus II (Symbolismus-Alarm!) auf einer Mission, um unserem lebensspendenden Stern Starthilfe zu geben. Cillian Murphy ist der hauseigene Physiker, der für die Bombe verantwortlich ist, mit der die große leuchtende Kugel hoffentlich wieder aufgeladen werden kann (sehen Sie es als Probelauf für diese Rolle). Michelle Yeoh, Rose Byrne, Chris Evans, Benedict Wong, Troy Garity, Cliff Curtis und Hiroyuki Sanada sind seine Schiffskameraden auf dieser Reise. Es ist ein Kinnkratzer des 21. Jahrhunderts über unseren Platz im Universum, der eine Hommage an eine Ära darstellt, in der interstellare Reisen auch als metaphysische Kopftrips à la Solaris, 2001 usw. dienten, mit gelegentlichen Anspielungen auf eine Reihe von Weltraum-Thrillern, bei denen man den Schrei nicht hören kann. Boyles unterschätzter Film bietet immer noch ein paar wirklich gruselige Momente - und natürlich jede Menge Hitze. DF
84 Paprika (2006)
Dieser surreale Animationsfilm basiert auf einem Roman von Yasutaka Tsutsui und ist das Werk des verstorbenen, großartigen Regisseurs Satoshi Kon, der in seinem viel zu kurzen Leben die Bandbreite des Anime sowohl thematisch als auch stilistisch erweitert hat. In seinem letzten Film geht es um ein Gerät, mit dem Psychotherapeuten Patienten untersuchen können, indem sie in ihr Unterbewusstsein eindringen - und darum, was passiert, wenn jemand mit bösen Absichten diese Technologie stiehlt und Alpträume produziert, die den Träumer in den Wahnsinn treiben. Diese einfache Prämisse bildet die Grundlage für eine atemberaubende Parade trippiger Bilder, die teilweise von den Illustrationen in alten Pulp-Magazinen inspiriert sind. Der Film ist eine phantastische Reise in die Gedankenwelt, in der die Phantasie gefährlich verrückt spielt. -NM
83 THX 1138 (1971)
Ohne George Lucas’ Psychologie direkt nach dem Studium zu diagnostizieren, zeigt sein erster Film eine zukünftige Welt, in der Sex verboten ist, Gott ein Computer ist, der leere Phrasen von sich gibt, und staatlich verordnete Drogen an der Tagesordnung sind. Freud hätte seine helle Freude daran, das auszupacken. Sein Protagonist namens THX 1138 (Robert Duvall) rebelliert gegen alles, treibt Unzucht mit LUH 3417 (Maggie McOmie), schwänzt die Medikamente des FBI und versucht, mit SEN 5241 (Donald Pleasance) aus dem faschistischen Staat zu fliehen. Bilder wie das Gefängnis aus grenzenlosem Weiß, das THX und SEN erforschen, und eine rasante Verfolgungsjagd am Ende bleiben in Erinnerung, und der Film inspirierte später Songs von so unterschiedlichen Musikern wie den Misfits, Toto und Unkle. Lucas zollte dem Film sogar selbst mit einem Nummernschild in American Graffiti Tribut. -KG
82 Strange Days (1995)
Fast 30 Jahre später ist Kathryn Bigelows Tech-Noir-Thriller einer der nervenaufreibendsten "Erinnerungs"-Filme der Science-Fiction, mit schwer zu beobachtenden Mord- und Vergewaltigungsszenen, die alle aus der Sicht des Angreifers gezeigt werden. Am Vorabend des Jahrtausends verkauft der Gauner Lenny Nero (Ralph Fiennes) auf dem Schwarzmarkt Aufnahmen, die es dem Zuschauer ermöglichen, die Handlungen, Erinnerungen und Gefühle eines anderen Menschen zu erleben. Die Ware ist heiß begehrt, und auch Lenny ist süchtig danach - nach Erinnerungs-CDs mit seiner Ex Faith (Juliette Lewis). Doch als einer der "SQUIDS", wie sie genannt werden, den Mord an einer Prostituierten aufnimmt, gerät Lenny in Gefahr und befindet sich ständig auf der Flucht. Die spätere Oscar-Preisträgerin wurde bei der Veröffentlichung des Films kritisiert, weil sie sexuelle Gewalt verherrlichte, aber in Wirklichkeit warf sie ein Licht auf unkontrollierte Macht, den Missbrauch von Frauen und Voyeurismus. Dass Letzteres auch heute noch aktuell ist, macht diesen Film so erschreckend aktuell. -JH
81 The Day of the Triffids (1963)
Ein Meteoritenschauer über London verbrennt die Sehnerven derjenigen, die den nächtlichen Himmel beobachten, so dass ein Großteil der Bevölkerung erblindet. Schlimmer noch, er hat auch eine Reihe von außerirdischen Setzlingen in den Boden fallen lassen - und schon bald wird die Stadt von etwas überrannt, das eine Legion von Venusfliegenfallen auf Steroiden zu sein scheint. Sie werden glauben, dass ein botanischer Garten bedrohlich sein kann! Diesem Meilenstein des britischen Science-Fiction-Horror-Films wurde schon immer vorgeworfen, dass die Killerpflanzen nicht mit den anderen furchterregenden Kreaturen der damaligen Zeit mithalten können, und das ist auch richtig so. Doch es ist das Porträt des gesellschaftlichen Zusammenbruchs, das den Film als wahrhaft erschreckenden Alien-Invasionsfilm auszeichnet. Der morgendliche Spaziergang von Howard Keel durch leere Krankenhauskorridore und totenstille Straßen (seine Augen wurden nach einem Eingriff verbunden, daher kann er noch sehen) wurde schon tausendmal ausgeliehen, und der Anblick von Dutzenden von Menschen, die ohne Augenlicht durch eine Metropole taumeln, ist geradezu postapokalyptisch. -DF
80 Tetsuo: The Iron Man (1989)
Der wichtigste japanische Cyberpunk-Film: Shinya Tsukamoto stellt einen "Metallfetischisten" in den Mittelpunkt, der sich an dem Paar rächt, das ihn mit seinem Auto überfahren hat, indem er es in einen grausamen Hybriden aus Maschine und Mensch verwandelt. Es ist ein Ausbruch purer Energie, der Tsukamotos kindliche Vorliebe für praktische Effekte im Tokusatsu-Stil mit intensivem Körperhorror zu einer dystopischen Schrottplatzversion der utopischen Transhumanismus-Bewegung verschmilzt. So macht man großartige Science-Fiction, indem man einem Schauspieler kaputte Tastaturen umklebt und ihm sagt, er solle schreien. -KR