Ringo Starr: Die 20 besten Songs des unterschätzten Beatle
Ein Überblick über Ringo Starrs vielseitige Solokarriere – von frühen Standards bis zu popkulturellen Momenten wie den Powerpuff Girls.
„Snookeroo“ (1974)
„Snookeroo” wurde von Elton John und Bernie Taupin als Hommage an Starrs eigene schwierige Jugend in Merseyside geschrieben und ist ein Stück mit Klavierbegleitung, ähnlich wie „Social Disease” und „Saturday Night’s Alright for Fighting”, die die beiden 1973 auf Goodbye Yellow Brick Road veröffentlicht hatten.
Ringo schwärmt begeistert davon, wie er in einer Arbeiterstadt im Norden Englands aufgewachsen ist, Regeln gebrochen und Billard gespielt hat. Sich nach einem Fabrikmädchen gesehnt hat und zugesehen hat, wie seine Mutter dem Alkohol verfallen ist, während ihr kleines Haus einer Abrissbirne zum Opfer fiel. Der Song erreichte 1975 Platz drei der Billboard-Charts als Teil eines Radio-Hits mit zwei Seiten, der B-Seite von „No No Song“.
„No No Song“ (1974)
Starr bekommt Gras aus Kolumbien, Koks aus Mallorca (man hört sogar, wie er daran schnüffelt) und Schwarzgebrannten aus Tennessee angeboten. Aber er lehnt ab, weil er trocken ist und nicht gerne auf dem Boden schläft.
Hoyt Axton, der Folksänger, der auch den Song „Joy to the World” über Ochsenfrösche (also nicht das Weihnachtslied) und „Greenback Dollar” (der das Wort „damn” in die Popmusik einführte) geschrieben hat, war der Autor. Seine eher mariachiartige Version kam erst etwas später als die von Starr heraus. Aber zumindest waren Cheech & Chong dabei.
Die eigentliche Wurzel des Songs liegt jedoch offenbar in dem rhodesischen Stück „Skokiaan“ (erstmals aufgenommen 1947), dessen Titel tatsächlich auf bestimmten Pressungen von Ringos Platten zu finden ist.
„(It’s All Down to) Goodnight Vienna” (1975)
Dieser mitreißende Rock-’n’-Roll-Song im New-Orleans-Stil, geschrieben von Lennon, hat seinen Titel von einem britischen Slangausdruck für „es ist alles vorbei“. Und nach diesem kleinen Hit war es für Starrs Karriere als Hitmacher so ziemlich „Goodnight Vienna“.
Nicht einmal sein Charisma konnte den glatten Studio-Rock der beiden letzten Alben, die er in den Siebzigern veröffentlichte, beleben.
„Wrack My Brain“ (1981)
1980 hoffte Starr auf ein Comeback. Lennon hatte zwei großartige Songs für ihn geschrieben. George Harrison bot ihm einen dritten an. Aber die Songs des Ersteren wurden nach seiner Ermordung im Dezember schnell tabu. Eine Demoaufnahme von „Nobody Told Me“ wurde beiseite gelegt, um ein posthumer Lennon-Hit zu werden. Und der verspielte Country-Song „Life Begins at 40“ war nun grauenhaft unpassend.
Was Harrisons Beitrag angeht, behielt er „All Those Years Ago” als Hommage an seinen verstorbenen Bandkollegen und bot Starr im Gegenzug diesen fröhlichen Up-Tempo-Song an. Der Titel, der Platz 38 erreichte, wurde seine letzte Single, die in die Charts kam.
„Act Naturally” (Buck Owens mit Ringo Starr) (1989)
Starr war ein langjähriger Fan von Owens, einem Pionier des reduzierten Bakersfield-Sounds, der 1963 mit „Act Naturally“ einen Nummer-1-Country-Hit landete. Natürlich nahm Starr den Song erstmals 1965 für „Help!“ auf, als kleinen Scherz über seine beginnende Schauspielkarriere.
Vierzehn Jahre später, 1989, war der richtige Zeitpunkt gekommen, um ihn gemeinsam aufzunehmen. Owens’ Karriere war gerade durch ein Duett mit seinem jungen Schüler Dwight Yoakam wiederbelebt worden. Ringo hatte gerade begonnen, mit seiner All-Starr-Band auf Tournee zu gehen. Das Video, in dem diese beiden erfahrenen Schauspieler tollpatschige Revolverhelden spielen, macht noch mehr Spaß als der Song.
