Die 200 besten Songs der Achtziger
Dies sind die größten Hits, die das wilde Musikjahrzehnt zu bieten hatte.
90 Mission of Burma, „That’s When I Reach for My Revolver“
Das Bostoner Kollektiv Mission of Burma war seiner Zeit so weit voraus, dass es sich zwei Jahrzehnte lang auflöste, dann wieder zusammenfand und immer noch seiner Zeit voraus klang. Burma hatten ihren eigenen Avant-Punk-Stil, der sich an John Coltrane und Syd Barrett orientierte, wobei ein viertes Mitglied Tonbandschleifen und Soundeffekte hinzufügte. „That’s When I Reach for My Revolver“ ist eine brodelnde Geschichte über Paranoia, aus Signals, Calls, and Marches. „Das Showbiz hat nichts mit uns zu tun“, sagte Bassist Clint Conley 1981 dem Rolling Stone. „Wenn Sie uns sehen, sehen Sie nur eine Menge Schweiß und ehrliche Gefühle.“
89 Black Uhuru, „Youth of Eglinton“
Black Uhuru schlagen Alarm mit ihrem meisterhaften Reggae-Klassiker Red. Das jamaikanische Trio, bestehend aus Michael Rose, Duckie Simpson, Michael Rose aus Kingston und Sandra „Puma“ Jones, richtet eine Botschaft des Glaubens an Rastafari-Gläubige in der ganzen Diaspora, die von den Riddims von Sly und Robbie untermalt wird.
88 Dead 0r Alive, „You Spin Me Round (Like a Record)“
Der unvergleichliche Pete Burns, ein menschlicher Mascara-Tornado mit unberechenbarem Haar und einem zickigen Blick, wirft einen Blick auf die bedauernswerten Teenager überall auf der Welt und sagt: „Ihr seht aus, als hättet ihr jede Menge Spaß“, und ich glaube immer noch, dass er es ernst meint.
87 Aretha Franklin, „Who’s Zoomin’ Who“
Arethas ausverkaufte Zeit Mitte der achtziger Jahre war eine goldene Ära. Mit Who’s Zoomin‘ Who und Aretha war die Queen eine Minute lang dem Pop verpflichtet. Wie seltsam ist es, dass Aretha innerhalb von ein paar Jahren, ’85-’87, sieben Top-40-Hits landete, sich dann aber nie mehr darum bemühte? Während alle anderen Sixties-Veteranen den Tiefpunkt erreichten? Es war der einzige Moment in ihrer Karriere, in dem Lady Soul die Leute für sich gewinnen wollte – aber dann kam sie darüber hinweg, in einem weiteren Aretha-Rätsel. „Who’s Zoomin‘ Who“ enthält eine ihrer fiesesten Verabschiedungen: „Fish in the sea, but they ain’t me!“
86 Soft Cell, „Tainted Love/Where Did Our Love Go“
Soft Cell waren das avantgardistische britische Synthie-Pop-Duo, das mit seinem ununterbrochenen erotischen Kabarett zu weltweiten Pop-Lieblingen wurde. „Tainted Love“ war der bahnbrechende Hit von 1981, der einen obskuren Motown-Oldie von Gloria Jones in einen futuristischen Hit verwandelte, der einen neuen Rekord aufstellte, indem er sich fast ein Jahr lang in den US Top 40 hielt. Aber das Highlight ist die achtminütige 12-Inch-Version, die in ein schwer atmendes Selbstgespräch über „Where Did Our Love Go?“ der Supremes übergeht. „Die Leute benutzten die Elektronik auf gefühllose, roboterhafte Weise“, sagte Sänger Marc Almond dem Rolling Stone. „Aber Dave [Ball] hatte diese reichen, warmen, stimmungsvollen Klänge. Aufregende und leicht schmutzige Klänge. Wir dachten uns: ‚Warum muss elektronische Musik kalt sein?'“
85 The Gap Band, „You Dropped a Bomb on Me“
Wenn Sie in den Achtzigern auf einen Abschlussball gingen, war dieser Song Pflicht, und er brachte jede AquaNet Dauerwelle auf der Tanzfläche zum Schmelzen. Die Gap Band kam aus Tulsa, Oklahoma, mit ihren fliegenden Cowboyhüten und einer Reihe von Burn-Rubber-Funk-Hits. „You Dropped a Bomb on Me“ kombinierte zwei der größten Obsessionen der Achtziger: nukleare Paranoia und verrückte Basslinien. Dave Grohl hat stolz gesagt, dass er hier das Schlagzeug-Intro für „Smells Like Teen Spirit“ gefunden hat. „Wenn Sie sich Nevermind, die Nirvana-Platte, anhören, dann habe ich bei jedem dieser Songs so viel von der Gap Band und Cameo und [Chic’s] Tony Thompson übernommen“, sagt Grohl. „Das ist alles Disco – das ist alles, was es ist. Niemand stellt diese Verbindung her.“
