Die 200 besten Songs der Achtziger
Dies sind die größten Hits, die das wilde Musikjahrzehnt zu bieten hatte.
Welcome to the jungle. We got fun and games. Die Achtziger gehören zu den verrücktesten Epochen der Musikgeschichte. Es ist ein Jahrzehnt des Exzesses. Es ist auch das Jahrzehnt von INXS. Es hat große Haare, große Trommeln, große Schulterpolster. Ganz zu schweigen von den großen Stars: Prince, Madonna, Michael, Bruce, Janet, Sade, Cher. Neue Sounds und Beats explodieren überall. Hip-Hop wird zur Stimme des jungen Amerikas. Glam-Metal rockt den Sunset Strip. New Romantic Synth-Pop erobert MTV. Thriller wird zum größten Hit der Geschichte. Die Musik wird lauter, verrückter, unordentlicher. Wissen Sie, wo Sie sich befinden? Sie befinden sich in den Achtzigern, Baby.
200 Biz Markie, „Just a Friend“
Ein Hoch auf den verstorbenen, großartigen Biz Markie, einen der beliebtesten Musikhelden der achtziger Jahre oder eines anderen Jahrzehnts. Der Teuflische. Die menschliche Beatbox. Der Klassenclown des Hip-Hop der alten Schule. „Just a Friend“ ist ein Klassiker, der nie versagt, vor allem, wenn es an der Zeit ist, zu brüllen: „Oh, baby yooou! You got what I neeeed!“ The Biz schrieb es ursprünglich als rührselige Geschichte. „Aber es ist lustig geworden“, sagte er. Er probierte es bei seinen Freunden Q-Tip und De La Soul aus, doch „als ich die Hook sang, konnten sie nicht mehr aufhören zu lachen – sie drehten durch. Da wusste ich, dass es eine gute Platte werden würde.“ Ein perfekter Song und eine perfekte Art, die Party richtig zu beginnen.
199 Nena, „99 Luftballons“
Ein deutsches Mädchen singt über die nukleare Apokalypse in einem flotten New Wave Bop über das Ende der Welt. Aber es ist auch eine düstere Teenager-Romanze, zu einer Zeit, als die Hälfte der Hits im Radio vom Ende der Welt handelten. Die englische Version, „99 Red Balloons“, beherrscht immer noch die Karaoke-Bars. Aber Nena klingt auf Deutsch noch härter und cooler – oh, wie sie „Kriegsminister“ knurrt.
198 My Bloody Valentine, „Feed Me With Your Kiss“
Die Anfänge der Shoegaze-Ära. My Bloody Valentine geben auf ihrem Debütalbum Isn’t Anything einen ersten Vorgeschmack auf ihre Macht: Der irische Gitarrenwahnsinnige Kevin Shields‘ Tremolo-Overdrive und Feedback-Schleifen-Geräusche, Belinda Butchers gehauchter Gesang, das fantastische Power-Klampfen-Schlagzeugspiel. Alles zusammen ergibt einen hirnauslöschenden Lärm, der sich wie ein Rausch anfühlt.
197 Bobby Brown, „My Prerogative“
Der Klang des New Jack Swing. Bobby Brown berichtet über den Klatsch und Tratsch von Prominenten, während das junge Harlemer Wunderkind Teddy Riley einen Beat auftischt, der in den nächsten Jahren das Radio beherrschen sollte. Browns Beschwerden waren so nachvollziehbar, dass Britney Spears „My Prerogative“ als Titel für ihr Greatest-Hits-Album 2004 verwendete.
196 The Fall, „New Big Prinz“
The Fall brachten in den 1980er Jahren eine Reihe von Post-Punk-Klassikern heraus. Mark E. Smith war der „Hip Priest“, der ätzende Kerl aus Manchester, der seine Fans und Bandkollegen gleichermaßen terrorisierte. „Die Leute laufen immer noch vor mir über die Straße, das habe ich immer noch drauf“, prahlte er gegen Ende seines Lebens. „Ich kann einen Pub leer räumen, wenn ich will. Das ist ein Talent.“ „New Big Prinz“ ist ein Stomp voller Glam-Rock-Gitarren und Handclaps, zu dem seine kalifornische Braut Brix Smith ihren Pop-Stil beisteuert. Er bellt: „Schauen Sie sich die Platte an, schauen Sie sich die Platte an, schauen Sie sich die Erfolgsbilanz des Kerls an! Er ist verrückt!“
